12月24日，沉浸式舞台搭建——印刷配套道具研发与应用工作坊成功开办。本次活动由四川文化艺术学院和绵阳雪娇科技有限公司携手开办，旨在推动舞台美术设计与印刷技术的交叉融合，提升学生在沉浸式场景搭建中的实践创新能力。

在与川文艺师生的交流中发现，许多学习舞台美术、视觉传达等相关专业的学生设计能力突出、创意构思新颖，但对印刷工艺在舞台道具制作中的应用缺乏系统认知。事实上，无论是从事舞台剧场景搭建、商业展览展示，还是沉浸式体验空间设计，了解不同印刷工艺的特性、掌握道具制作的材料语言，都是提升作品完成度和表现力的关键。本次工作坊正是基于这一现实需求，旨在帮助同学们建立跨专业融合的思维模式，理解“设计创意”与“工艺实现”之间的转化路径，为未来从事场景设计工作积累实践经验。

本次工作坊坚持实践导向，围绕沉浸式舞台搭建中的道具研发展开。活动邀请了印刷工艺领域的专业人员，现场演示UV打印、激光切割、立体烫金等工艺在不同材质上的应用效果，并结合舞台道具的实际需求，讲解如何根据设计稿选择合适的印刷工艺和材料。参与学生在专业人员的指导下，尝试将平面设计转化为立体道具，亲手完成从图纸到实物的制作过程。活动现场还设置了沉浸式场景搭建环节，学生分组协作，运用当天学习的印刷工艺制作道具组件，共同完成一个小型主题场景的搭建任务。通过亲手操作和团队配合，同学们对印刷工艺在舞台美术中的应用有了更直观的认识。

本次活动的意义不仅局限于一次技术体验。通过这样一次跨专业的实践训练，参与学生对设计落地的全过程有了初步认知，开始意识到从“纸上创意”到“空间呈现”的转化价值。未来，当他们走向舞台设计、展览策划、空间美陈等相关岗位时，这种“懂设计、懂工艺”的复合能力将成为重要的竞争优势。无论是参与大型演出项目的场景搭建，还是承接商业空间的沉浸式体验设计，具备工艺思维的创作者将更有能力让自己的设计构思精准落地，呈现出更具感染力的空间效果。本次活动也为四川文化艺术学院探索跨专业实践教学提供了新的思路，未来有望引入更多融合技术与艺术的工作坊活动。

审核：刘乾龙